Bye, bye… John Galliano

Es una lástima que uno de los mejores creativos de moda de los últimos tiempos tenga que despedirse con un sonado “I love Hitler”, sí, una verdadera lástima. Por descontado, no estoy de acuerdo con la ideología hitleriana del ex de Christian Dior, pero creo que deberíamos reflexionar ante la hipocresía de la que nos rodeamos, por ejemplo… dictadores y democracia, guerras por la paz, bombas de destrucción masiva,.. ¡Da igual!

El pasado fin de semana, 5 y 6 de marzo, en las pasarelas de París desfilaron las modelos de Christian Dior con las últimas creaciones de John Galliano, y la propia colección del mismo. En ninguna de las dos de apareció el creativo, decisión muy acertada, ya que parecía que hubiera más expectación en saber quién saludaría al finalizar cada desfile.

Sea como fuere, John Galliano siguió deslumbrando con sus cortes, colores, tejidos y siluetas de mujer. Y es que aun que tenga una mente un tanto malévola, hay que reconocer que es un artista.

Christian Dior - París. Otoño/Invierno 2011-12

John Galliano - París. Otoño/Invierno 2011-12

Madrid Fashion Week – Otoño/Invierno 2011-12

¿Qué pasó en Madrid esta última semana?

No me estoy refiriendo a los cambios de velocidad de las autopistas, sino a la moda. Madrid se tornó capital de la moda del 18 al 23 de febrero con su conocida Pasarela Cibeles.

Al igual que las propuestas que se han podido ver en el resto de las capitales de la moda durante estos días, en la Pasarela Cibeles hemos podido ver desfiles con grandes connotaciones de los 40’s, 50’s, 60’s… y es que la recuperación de las tendencias de éstas décadas conjugadas con la vida de hoy día, son las propuestas más potentes del momento.

De la Pasarela Cibeles yo me quedo con los rayos de luz, por fin, después de casi cinco años, en las pasarelas de otoño e invierno se pueden ver colores vivos como naranjas, violetas, rosas, amarillos, sin olvidar los clásicos negro, gris, marrón,… ¿Será que estamos saliendo de la crisis?

Sin más espera, las propuestas que me han sorprendido.

Alta costura en París, 2011

Es bastante frecuente escuchar cosas cómo “¿Y quién se va a poner eso?” y la verdad es que yo si pudiera me lo pondría. La Alta Costura es alguna cosa más que vestidos estridentes y complicados, es un trabajo de verdadero taller, lleno de detalles, es artesanía pura y dura. También es investigación de tejidos, pruebas de patrones y mimo, mucho mimo.

Una vez oí hablar a una especialista en moda, la cual destacaba que comprarse un vestido de alta costura es invertir en una obra de arte. Creo que las semejanzas son múltiples. Ambas conllevan una larga dedicación temporal, imaginación, plasmar alguna cosa casi imposible a la realidad, y sí, también en el precio, pero no olvidemos que los grandes vestidos de alta costura se exponen en museos…

Como ya anunciaba en uno de mis post, hace apenas unos días, la Alta Costura llegó a París, a la capital de la moda. Sólo desfilan los que cumplen los parámetros estrictamente marcados por de la Cámara de la Moda de París. De todas las casas que han desfilado, indiscutiblemente se ha hablado de Armani Privé, destacando los zapatos que volaban por la pasarela, pero nadie ha reparado en los tejidos que ha utilizado, ese metalizado que parece plástico para un corsé rígido a la vez que insinúa una seda espectacular, creo que esto es lo interesante de la pasarela de Armani. También desfiló Chanel, Elie Saab, Alexis Mabile, Christian Dior, Givenchy, Bouchra Jarra, Valentino y Jean Paul Gaultier.

Sin más preámbulos, una muy pequeña muestra de lo que se vio en París ¿de verdad que no os lo pondríais? 

Jean Paul Gaultier inspirado en el punk.

Valentino entre pasteles de mimos y mariposas bordadas.

Armani Privé con la mujer del futuro.

¿Tengo, tienes, tiene estilo?

Hace tiempo que le doy vueltas a la misma pregunta ¿qué es tener estilo? Vivo en Barcelona, y concretamente, trabajo en la zona reconocida como “alta” en la que puedo observar a múltiples chicas y mujeres que parecen copias unas de las otras. ¿Qué las caracteriza? Los grandes bolsos de Louis Vuitton, Carolina Herrera y las más caprichosas, Lowe o Chanel. Puedo ver camisetas y jerséis con un gran DKNY o un caballo de Ralhp Lauren estampado, y siempre me viene la misma pregunta a la cabeza, ¿Cuánto deben cobrar por hacer esta publicidad? Obviamente la respuesta es NADA.

Así pues, ¿qué es lo que se busca con estas marcas? Diseño, calidad, ir a la última, o tal vez sea reconocimiento social… sea lo que sea para mí el estilo es mucho más que eso, sentirte bien con lo que llevas puesto, poder tener una propia identidad que no esté atada a ninguna marca y en especial, es poder ser fiel a uno o una misma.

El jueves pasado leía una entrevista del 2009 de Brenda Chávez, periodista y especialista en moda, fotografía y arte entre otras, a David Delfín, diseñador de la firma Davidelfín. Éste le hablaba sobre que es para él tener y no tener estilo, y reconocía por todo lo alto a Bimba Bosé, modelo, apuntando que se podía poner lo que quisiera ya que el porte con seguridad hacía rebrotar la elegancia y cómo no, el estilo. Justo después de leer esto, recordé que hace ya unos cinco años en el aeropuerto del Prat vi a una chica que vestía unas mayas negras acampanadas conjuntadas con un ancho cinturón de cuero marrón, sandalias y una camionera rosa palo con delicadas lentejuelas, le quedaba tan bien… cuando llegué de mi viaje, intenté hacer esa misma combinación, me quedaba tan mal…

Creo que en realidad el estilo se hace, no se nace. Se debe tener criterio, conocerse el cuerpo, las medidas. Respetar con que se siente uno mejor y no dejarse llevar por los “in” de las revistas. El estilo es un estado de ánimo, es el encontrar la razón, como Platón describía en el Mito de la caverna.

Así pues creo que tenemos que ser estilosamente nosotros y nosotras, sin máscaras de caballitos ni cocodrilos. Pero esto son sólo ideas que me llevan a la razón de llevar hoy una falda vintage con altos tacones y mañana a pasearme por el Moll de la fusta en deportivas, a la vez que no puedo dejar de embelesarme con las pasarelas de estas mismas firmas.

La anorexia es un problema

Cuando decidí abrir The Urban Catwalk, mi madre, la de los zapatos negros con broches dorados, me preguntó cuál era el objetivo del blog. Yo, después de madurar la respuesta durante un largo minuto, le pude responder “acercar la moda a las personas”. Es por eso que este post se lo dedico a todas y todos aquellos modelos que renunciaron a su salud para poder desfilar por las pasarelas, y es que la reciente muerte de Isabelle Caro me ha hecho recordar la importancia excesiva que se le da a la delgadez, y con ello las miles de personas anónimas yacen durante años en dietas insoportables, o en el peor de los casos, caen en la anorexia o en la bulimia.

Para mí la moda es un modelo a seguir, pero se debe ser asertivo y saber qué es exactamente lo que se quiere seguir. Isabelle Caro fue una modelo que desde los 14 años sufría anorexia, participó en una campaña publicitaria italiana en contra de la misma enfermedad en 2008, pero después de estar varias veces ingresada para superar esta enfermedad, a finales de 2010 la anorexia acabó con ella.

Existen otros ejemplos de inconsciencia , como la exclusión de la Milan Fashion Week 2010 de la diseñadora de tallas grandes Elena Mirò. Esta diseñadora trabaja para satisfacer las necesidades de las mujeres que encaben una talla igual o superior a la 44, y con la exclusión por parte de la Camera de la Moda Italiana, nos recuerdan la excesiva importancia del físico, y es que ¿no hay mujeres con tallas superiores a la 40, la cual es una talla muy normal?

Con estos dos ejemplos os invito a que llevéis una dieta equilibrada y saludable, que os fijéis, en especial chicas, en celebrities como Scarlett Johansson o Jennifer López entre otras, que tienen curvas, y muchas… Para los que duden de si se encuentran con un peso excesivo, siempre podéis consultar vuestro Índice de Masa Corporal (IMC) y averiguar si realmente es necesario pasar por dietas escabrosas.

http://www.seedo.es/Obesidadysalud/CaculoIMC/tabid/177/Default.aspx

A modo de despedida deciros que la obsesión por las dietas, la delgadez, la necesidad de un busto plano o unas caderas poco sinuosas ya estaba en auge en la década de 1920, cuando Coco Chanel se lanzó por primera vez públicamente con sus colecciones, que a día de hoy, y por suerte, siguen respetando la figura de la mujer e invitan a las líneas sencillas de una misma.

Para Judith, te echo de menos.